Aquilano.Rimondi RESORT 2018

Los diseñadores de moda podrían tener un trabajo a tiempo parcial como camareros: Son expertos en la mezcla de los ingredientes más incongruentes en concoctions deliciosos. Para Resort, Tommaso Aquilano y Roberto Rimondi probaron sus manos en un cóctel especial de verano, mezclando los colores primarios vibrantes de Joan Miró con el sentido extremo de geometría de Rudi Gernreich. Tenía un sabor cautivador. Para Resort, su receta incluyó un poco de inspiración deportiva au courant; una pizca de sastrería de los años 80; una cáscara de chicano moderado milanesa; una sopa de arte moderno y estilo dinámico de los años 60; y una rociada de Geoffrey Beene elegante pero práctica elegancia.

"Es uno de los diseñadores de moda más subestimados; para nosotros, él siempre ha sido una gran inspiración ", dijeron al unísono. Beene es una referencia adecuada para el estilo adulto de los diseñadores, que para Resort giraba alrededor de una toma femenina en formas afiladas suavizadas por un nuevo enfoque. El algodón crujiente y el popelín fueron moldeados en volúmenes redondos; los colores sólidos brillantes agregaron la energía y el impacto visual. Sus camisas blancas, una de las grapas de los diseñadores, llegaron en una variedad casi virtuosa, con muchas soluciones creativas; parecían femeninas con volantes, volantes y arcos; innovadoras y mínimas con asimetrías y cortes redondeados; romántico con mangas puffy y décolletages sensual. Ellos fueron emparejados con los pantalones de palacio alto de cintura con un estilo de los años 80, que complementaba estructurado y masculino rayas pin-rayas, cortado con precisión con la destreza de firma de los diseñadores de firma. Éstos fueron contrapesados ​​por los vestidos del midi o del maxi con las impresiones gráficas intrépidas en blanco y negro o en colores vivos del bloque. Tenían un ambiente femenino y deportivo.

 

Michael Kors Fall/Winter 2017-2018

Fausto Puglisi

La marca de Puglisi alcanza la marca de siete años, el diseñador italiano quizás mejor conocido por los llamativos bordados -el famoso vestido de Madonna para su rendimiento en el medio tiempo del Super Bowl- tiene la intención de ampliar su repertorio. Y así puso unas mojadas deshilachadas en su línea de Pre-Otoño, Fausto -iniciándolas con botones de imitación de diamantes de imitación y su firma de bloqueo de color, y, por buena medida, emparejándolos con faldas de tul rascador de piso en un arco iris de diferentes tonalidades O con nada en absoluto, excepto para las botas de combate de terciopelo rojo. Las camisetas impresas con la palabra "Inferno" también forman parte del creciente movimiento de la marca. 

Pero, ¿por qué Inferno? ¿Es el nombre de un club nocturno particularmente húmedo? Puglisi aclaró que ha estado considerando el trabajo de Caravaggio y lo que él llamó el lado oscuro de la humanidad. "En un momento político como este", dijo, "parece que no hay compasión. Es como si el cielo sólo está garantizado para los más ricos, mi simpatía por los excluidos y el ser humano "olvidado" es más profundo que nunca. 

"Si todos estamos bailando en el labio de un volcán, también podría hacerlo en un Camiseta del infierno, ¿verdad? 

Cinturones de boxeo de cuero, chaquetas puffer, y una chaqueta Perfecto con detalles de studding son todos de una pieza con su salida anterior. Pero en otros lugares, hay otros signos de la evolución en curso de la marca. Vea el amplio abanico de prendas de vestir de Pre-Otoño -algunas chaquetas y abrigos con toques de piel de oveja rizada- y un vestido de seda blanca bastante sofisticado y un vestido de súper deslizamiento recortado en encaje negro de Chantilly.

 

Etro 2017

Frida Kahlo fue la inspiración detrás de la colección de Pre-Otoño de Etro: "Soy tan fan de su trabajo", dijo Veronica Etro. "Poseo una de las imágenes que el artista japonés Yasumasa Morimura tomó de sí mismo haciéndose pasar por Frida". 

El diseñador está en buena compañía; Madonna también es conocida por ser un ávido coleccionista de la artista mexicana y famosa protectora de sus preciadas posesiones de Kahlo. Tanto es así que el Material Girl negó haber prestado una de las pinturas más famosas y preocupantes de Kahlo, My Birth, al Detroit Institute of Arts por su exitosa exposición Kahlo en 2015. La vida de Kahlo no fue corta a dramas y tragedias, pero lo que atrajo a Etro fue su poderosa resistencia y su extravagante e indomable energía: 

"Lo que me gusta de ella es la pasión, la fuerza de su personalidad, su actitud hacia la vida", entusiasmó el diseñador , Que llamó a la colección Floral Frida, en homenaje al sentido de color sin límites del pintor. Y el color vivo era definitivamente uno de los puntos fuertes de la alineación, junto con el medley de la firma de la casa de impresiones y de patrones. Añadiendo un toque moderno, paisley se mezcló con rayas, y florales audaces se contrastaron con lunares o motivos más gráficos. Con las impresiones y los colores tan visualmente abundantes, siluetas se beneficiaron de líneas inteligentes, fáciles, volúmenes de fluidos y longitudes cortas, lo que dio un toque joven para envolver vestidos plisados, inspirados en kimono y trajes de pijama bordados. Las telas eran ricas y ligeras, con un montón de sedas, voiles de algodón, jacquards y cloqués; Corte con láser y arrugas de lentejuelas adornadas con talones asimétricos o escotes. Añadiendo a la vibra decorativa, bordados elaborados y apliques fueron transformados en pendientes de gran tamaño o collares y broches brillantes. Frida Kahlo los habría amado.